Авторизация

 
  •  Для поклонников «Игры престолов» выпустят коллекционное вино 
  •  Украинцы не готовы проголосовать за особый статус Донбасса, - опрос 
  •  Вашингтон ограничивает передвижение по США российских дипломатов 
  •  Brent пытается удержаться выше $53 за баррель 

В Национальной филармонии будет звучать золотая флейта

И во время войны должно быть место высокому искусству, уверен Заслуженный артист Украины, владелец титула «Золотая флейта Украины» Юрий Шутко. Поэтому 22 февраля 2015 года он приглашает всех в Национальную филармонию на свой концерт романтической музыки. В его исполнении на инструменте, отлитом из золота, прозвучат шедевры классиков музыкального искусства. Среди них – композиторы многих стран Западной Европы и США. Такой выбор программы обусловлен европейским будущим украинцев. 

В Национальной филармонии будет звучать золотая флейта

Но об этом – чуть позже. Сперва расскажем об уникальном инструменте Юрия Шутко японской фирмы «SANKYO», сделанном из золота. Его выбор – не случаен, поскольку продиктован не прихотью богемы, а, в первую очередь, заботой о качестве исполнения музыки. "Ведь от материала, из которого изготовлен инструмент, напрямую зависит богатство и сила извлекаемого из него звучания, – утверждает флейтист Ю.Шутко. – Чем больше его плотность, тем богаче тембровая палитра. Золотая флейта имеет сильный звук и по звучанию приближается к скрипке. А еще флейты изготавливают из платины. Стандартные же серебряные инструменты, как правило, используются музыкантами в оркестре". 

Правда, не стоит думать, что флейта из золота «запоет» божественным звуком в руках любого музыканта. «Чтобы она зазвучала, нужно работать на инструменте по 10 часов в день, оттачивая исполнительское мастерство, связанное с техникой дыхания и нюансами звукоизвлечения, не говоря уже о поставленных высокохудожественных задачах, - объясняет Юрий Шутко. – Не каждый музыкант выдерживает такие нагрузки, которые в первую очередь требуют отменного здоровья, крепких легких и железных нервов. А золотая флейта значительно усложняет весь этот процесс, поскольку «продувание» более плотного металла влечет за собой больший расход выдуваемого воздуха и вызывает дополнительное напряжение мышц живота, гортани и рта». 

Чтобы было понятней, о чем идет речь, Юрий Шутко приводит пример из жизни автомобилистов, которые знают, что не каждый профессиональный водитель сможет управлять болидом Формулы-1. Хотя это такая же 4-колесная машина, как и "Запорожец", но для его вождения требуются совсем иные навыки. Да и затраты энергии не сравнить с теми, которые испытывает из-за перегрузок профессиональный гонщик и водитель обычного авто. Но музыка – это не спорт, который требует только лишь профессиональных навыков и хорошей физической подготовки. Здесь важнейшую роль играет художественная составляющая процесса, а именно – вкус исполнителя, его осведомленность о стилях и манере исполнения каждого произведения композиторов, мироощущение и, в конце концов, чувство меры, а также нескончаемое стремление к совершенству. Именно благодаря этому, манера исполнения флейтиста Юрия Шутко отличается яркостью, виртуозностью, богатством нюансов, разнообразных красок и производит на слушателя завораживающее впечатление.

Улыбающийся Бетховен

Показателем мастерства является и репертуар этого музыканта, который включает в себя произведения композиторов разных столетий, национальностей и стран мира. Что касается программы концерта «Романтическая флейта», который пройдет в Национальной филармонии, то в ее основе лежат произведения венских классиков В.-А.Моцарта и Л. Бетховена, а также известных композиторов Европы и США XIX – ХХ столетий. Романтическое начало ощущается не только в самой музыке, а и в ряде произведений романтических жанров – балладе, фантазии, поэме, которые пользовались огромной популярностью среди авторов того времени.

Открывает концерт по весеннему светлая и жизнерадостная «Серенада» ре-мажор Л. Бетховена. Она, по мнению музыковеда Ольги Мещеряковой, представляет нам совсем иного Бетховена, «глядящего на мир отнюдь не сурово и не исподлобья, а с улыбкой». Несмотря на романтические корни происхождения жанра серенады, это произведение содержит драматические интонации, исходящие из музыки французской революции, которая оказала немалое влияние на формирование стиля композитора. Изначально его «Серенада» была написана для струнного трио. Вскоре она стала настолько популярной в музыкальных кругах Вены, что автору пришлось согласиться на создание ее переложений для скрипки и фортепиано. Позже появилась аранжировка для флейты и фортепиано, партию которого в концерте Юрия Шутко исполнит ведущий пианист современности – Заслуженный артист Украины, профессор Национальной музыкальной академии им. П.И. Чайковского Юрий Кот. Интересно, что, как в количестве частей «Серенады» Л. Бетховена, их чередовании, так в тональном плане и некоторых мелодических элементах просматривается схожесть с произведениями такого же плана другого знаменитого венского классика В.-А.Моцарта. Кстати, сочинение этого композитора – его прекрасное мелодическое «Рондо» до-мажор также прозвучит в исполнения флейтиста Юрия Шутко. Утонченная изысканная мелодия этой пьесы способна окунуть слушателей в атмосферу беззаботной жизни австрийского двора. 

Многонациональный драматизм

В программе концерта также прозвучат произведения композиторов XIX – итальянцев Гаетано Доницетти и Антония Бадзини. Искушенной публике фамилия первого из них ассоциируется со знаменитыми оперными произведениями. Правда, на этот раз в концерте прозвучит его соната для флейты и фортепиано. А второго итальянского композитора помнят благодаря его виртуозным струнным пьесам. Одна из них – красочный «Хоровод духов» - и прозвучит в исполнении Юрия Шутко. Это последнее в жизни композитора сочинение, написанное им за 45 лет до своей смерти. В связи с этим известный американский скрипач Ицхак Перлман как-то пошутил, дескать, Бадзини больше ничего не написал, потому что использовал в «Хороводе духов» все ноты. Таким образом, он как бы намекнул на чрезвычайно виртуозную фактуру этой пьесы.

Пожалуй, самым преданным флейте композитором того времени можно назвать немца Теобальда Бёма, благодаря которому этот инструмент получил свой совершенный вид и механику. Ведь по совместительству он был еще и известным музыкальным мастером. В его творческом наследии практически все композиции написаны для флейты. Пожалуй, самым популярным из них считается «Большой блестящий полонез» с утонченной  полетной ажурной мелодией. Не менее известным почитателем флейтовой музыки был и его современник австро-венгерский композитор, уроженец города Львова Франц Доплер. Под влиянием творчества известного венгерского композитора Ференца Листа он написал роскошную Венгерскую фантазию для флейты. 

Чарующие слух напевы в румынском стиле прозвучат в произведении «Кантабиле и Престо» известного композитора первой половины ХХ века Джордже Енеску. А шедевром американского флейтового репертуара является «Поэма», написанная в 1918 году нью-йоркским композитором-импрессионистом Чарльзом Грифсом. Создана она была под влиянием исполнительского искусства известного в США флейтиста с французскими корнями Жоржа Барре. Ее драматизм прерывается живописующими лирическими, а иногда и завораживающими слух скерцозными виртуозными эпизодами.

Завершит концерт «Баллада» швейцарского композитора начала ХХ века Франка Мартена для флейты и фортепиано, динамизм звучания которой не оставит равнодушным ценителей музыкального искусства. 

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:
Оставить комментарий
Видео дня
Новости
  • Последние
  • Читаемое
  • Комментируют
Календарь публикаций
«    Декабрь 2016    »
ПнВтСрЧтПтСбВс
 1234
567891011
12131415161718
19202122232425
262728293031